Forums

Find answers, ask questions, and connect with music researchers around the world.

Homepage Forums Health and Music International Research Forum for Music & Wellbeing Convertir la Frustración en Enfoque: El Camino hacia la Libertad Empresarial Mus

  • Convertir la Frustración en Enfoque: El Camino hacia la Libertad Empresarial Mus

    Posted by Jordi Albert on July 9, 2023 at 1:01 am

    “Convertir la Frustración en Enfoque: El Camino hacia la Libertad Empresarial Musical”

    José Valentino Ruiz y Jordi Albert

    En el mundo de los aspirantes y los emprendedores musicales activos, la frustración a menudo se convierte en una compañera familiar en la carrera musical. Los músicos independientes se enfrentan a numerosos desafíos, desde limitaciones financieras y recursos limitados hasta una industria ferozmente competitiva. De manera similar, aquellos que trabajan en el sector público de la educación pueden encontrarse obstaculizados por dificultades burocráticas que sofocan la creatividad y la innovación. Sin embargo, en medio de estas frustraciones se encuentra una poderosa oportunidad: la capacidad de convertir la frustración en enfoque, lo que finalmente conduce a la libertad.

    La frustración puede servir como catalizador para el cambio, impulsando a las personas a buscar nuevos caminos y explorar un potencial inexplorado. En lugar de sucumbir a las abrumadoras presiones, los músicos pueden canalizar su frustración hacia un enfoque láser en su arte. Establecer un enfoque requiere disciplina y autoconciencia. Establecer metas claras, crear una rutina y eliminar distracciones pueden contribuir a cultivar una mentalidad enfocada.

    Pero, ¿en qué deberían enfocarse los músicos? En medio del caos, es vital recordar las constantes en sus vidas. ¿Para quién están trabajando? Si bien las ganancias financieras son importantes, encontrar riqueza y maravilla en el proceso de creatividad, expresión e innovación es igualmente crucial. Al abrazar las recompensas intangibles que acompañan a su arte, los músicos pueden descubrir un valor intrínseco que alimenta su pasión.

    Además del valor intrínseco, los músicos también deben buscar un valor extrínseco. Las pruebas tangibles de sus talentos, como las ventas de álbumes, la asistencia a conciertos y las críticas positivas, no solo brindan validación, sino que también son un testimonio de su capacidad para conectar con su audiencia. Comprender los deseos y necesidades de sus consumidores les permite a los músicos ofrecer experiencias excepcionales que cultivan la lealtad y impulsan sus carreras hacia adelante.

    Ahora, centrémonos en la libertad: el objetivo final. Alcanzar un estado de libertad requiere una mentalidad resiliente, desinhibida, creativa, generosa e impregnada de amor. Los músicos pueden fomentar esta mentalidad al abrazar las siguientes sugerencias:

    1. Abrazar la resiliencia: aceptar los desafíos como oportunidades de crecimiento personal y realización, avanzando con determinación y perseverancia frente a los contratiempos. Cada obstáculo presenta una oportunidad para surgir más fuerte, encendiendo una chispa de alegría y satisfacción que ilumina tu camino.

    2. Liberarse de las inhibiciones: empanciparse de las limitaciones autoimpuestas que sofocan la expresión artística. Adentrarse en territorios musicales inexplorados, otorgando libertad a tu creatividad para florecer y elevarse. Abrazar esta mentalidad liberadora abre puertas a una alegría infinita y a infinitas posibilidades artísticas.

    3. Fomentar la generosidad: promover un espíritu de generosidad dentro de la comunidad musical. Colaborar de todo corazón con otros músicos, apoyando sus esfuerzos y recibiendo apoyo a cambio. Cultivar esta red interconectada de abundancia crea un ecosistema vibrante donde la felicidad no solo proviene del éxito personal, sino también de elevar a los demás y contribuir al tejido musical colectivo.

    4. Infundir amor en todo: acercarse a la música con una profusión de amor, pasión, compasión y empatía. Permitir que el amor sea la fuerza motriz que impregne cada nota, letra y actuación, creando una conexión profunda con la audiencia. Esta infusión de amor crea un tapiz de alegría y satisfacción que trasciende los límites de la mera expresión musical.

    5. Emplear el efecto como emprendedor: el efecto es una mentalidad poderosa que anima a los emprendedores a abrazar la incertidumbre y tomar riesgos calculados. En lugar de centrarse únicamente en la planificación predictiva, adopta los principios del efecto: comenzar con tus medios, aprovechar tu red, participar en pérdidas asequibles y aceptar las sorpresas. Al adoptar este enfoque emprendedor, los músicos pueden navegar por la impredecible industria musical con agilidad y creatividad, encontrando nuevas oportunidades de éxito.

    6. Abrazar la vulnerabilidad y buscar consejo: como músico independiente, es esencial reconocer el valor de la vulnerabilidad y la fortaleza que conlleva. Supera el ego y sé abierto acerca de tus desafíos y aspiraciones. Busca la guía de amigos de confianza, mentores o colegas músicos y pide su consejo. Compartir tu situación y buscar consejo no solo fomenta el crecimiento personal, sino que también te permite aprovechar la sabiduría colectiva de los demás. Recuerda que la fortaleza reside en la vulnerabilidad y buscar apoyo puede brindar valiosas ideas y oportunidades de crecimiento.

    Recuerda que el camino desde la frustración hasta el enfoque y, en última instancia, hacia la libertad no es lineal. Requiere autorreflexión, adaptabilidad y aprendizaje continuo. Convierte las frustraciones en un enfoque inquebrantable para aprovechar tu verdadero potencial y encontrar liberación en la búsqueda de tus sueños. La sinfonía del éxito espera a aquellos que se atreven a transformar la frustración en enfoque, abrazando una mentalidad que conduce a las dulces melodías de la libertad.

    Referencias:

    de Reizabal, M. L. (2022). Ser músicos en tiempos de pandemia: del colectivo eusocial al eremoceno de las mascarillas. Artseduca, (31), 9-20.

    Fram, N. R., Goudarzi, V., Terasawa, H., & Berger, J. (2021). Collaborating in isolation: assessing the effects of the Covid-19 pandemic on patterns of collaborative behavior among working musicians. Frontiers in Psychology, 12, 674246.

    López-Íñiguez, G., McPherson, G. E., & Zarza Alzugaray, F. J. (2022). Effects of threat and motivation on classical musicians’ professional performance practice during the COVID-19 pandemic. Frontiers in Psychology, 13, 834666.

    O’Neill, S. A. (2011). Developing a young musician’s growth mindset: The role of motivation, self-theories, and resiliency. Music and the mind: Essays in honour of John Sloboda, 31-46.

    Yip, G. (2021). The Resilient Musician: Positive Psychology and String Players Studying at the Graduate Level (Doctoral dissertation, University of Toronto (Canada)).

    Jordi Albert replied 1 year, 5 months ago 1 Member · 0 Replies
  • 0 Replies

Sorry, there were no replies found.

Log in to reply.